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miércoles, 26 de diciembre de 2012

las caricaturas y dibujando "la cara de la crisis"


Aquí muestro un ejemplo de cómo unir crítica y caricatura, aliñado con un poco de cabreo.

 Espero que les guste.



Daumier y hasta el mismísimo Leonardo,  trabajaron la caricatura como un ejemplo de jugar y transgredir lo dictado por los cánones de la época, sobre la proporcionalidad y  la belleza.
PIN de Navidad con el Cabildo de El Hierro."Caricaturas en familia"

La caricatura es: unir el arte, el juego, la burla y en ocasiones  la crítica. Todo ello, para mí, desde el respeto.
 Siempre que trabajo las caricaturas a pie de calle me pregunto, ¿qué es lo que nos gusta de ellas?.
¿Por qué?, nos quedamos inmóviles, al ver como se hacen y como interpretan, las caras de aquellos desconocidos.

En los últimos años me he dedicado a proyectos de “caricaturas gratis”-patrocinadas  por establecimientos comerciales, Ayuntamientos  o Cabildos- con el fin de dinamizar y democratizar el arte en la calle.

Hasta la fecha estás iniciativas han dado muy buenos resultados.

La gente se suma a la “fiesta del arte grotesco”, donde unos nos reímos de los otros. Es un ejercicio de catarsis muy interesante.

Este último fin de semana esta iniciativa, se ha llevado  a cavo con el lema “caricaturas en familia”. Uniendo con alegría, caras de padres-hijos, abuelos-nietos, tíos-sobrinos, hermanos  y demás parentescos.

A lo largo de de las cuatro horas de actividad llegue a realizar una treintena de caricaturas y una larga lista de sonrisas.

 

sábado, 22 de diciembre de 2012

Felices fiestas para todos...


Belén realizado en madera y  fibra para el Ayuntamiento de Valverde, isla de El Hierro.
Boceto del efecto que se puede ver de noche, como una vidriera. 

viernes, 21 de diciembre de 2012

II Muestra de Arte en El Hierro.

Otro año, se celebra la muestra de los artistas que desarrollan, de alguna manera, su labor en la isla de El Hierro.

En esta ocasión la muestra  siendo, como en casi todas las colectivas, un pupurri creativo que en muchos sentidos es un viaje estético y temporal muy interesante,al haber personas de diferentes edades y vivencias  pone en valor el buen hacer de la isla del meridiano.

Por un lado nos adentramos en: las esculturas torneadas de Ojeda, las fotografías-epidérmicas de Alexis W. y los trabajos onírico-fresado-viajero de Rubén Lima y otros compañeros que dejan su impronta en diferentes soportes vegetales y naturales.









Los trabajos que presento en esta ocasión, son fruto de la reflexión de la niñez y el dolor con la serie  "Arlequines" del año 2007 realizada en pastel.


viernes, 30 de noviembre de 2012

Gracias por el reconocimieto...


Esta semana se ha presentado, en Las Palmas de Gran Canaria, una obra necesaria, en la literatura Canaria. Un homenaje a la literatura infantil y juvenil de los últimos años realizada y publicada en las islas.Para mi en un orgullo estar incluida en ella.



portada y autora del libro.
El nuevo libro de la autora, afincada en Ingenio, Pepa Aurora Rodríguez Silvera denominado “Literatura Infantil y Juvenil en Canarias. Apuntes para la historia se presentó  en el Club La Provincia (C/ León y Castillo, 39, Las Palmas de Gran Canaria).

Solo una persona con la valía, en la literatura infantil de Canarias, como Pepa Aurora, es capaz de tamizar tan difícil labor divulgativa y salir airosa.

Pepa Aurora es de esas autoras con las que he tenido la satisfacción de trabajar, como ilustrador, en sus cuentos mágicos, tiernos, reivindicativos, tradicionales... y más apelativos difíciles de desglosar. Por todo ello, gracias por ser el baluarte del tesón y el cariño por la literatura infantil; semilla del lector del mañana.
Para mí, es un honor estar en esta lista, como autor e ilustrador, junto a los grandes nombres de la literatura Canaria como mi apreciado Victor Alamo de la Rosa, Arosamena, Lezcano, Emilio Gonzales Deníz, Isabel Medina... y muchos más que llenan esta obra, necesaria, para asentar los cimientos del futuro de la literatura infantil en Canarias.
En la presentación intervino Víctor Ramírez, escritor y profesor; Juan Díaz, filólogo; Montserrat Rodríguez, diseñadora gráfica; Jorge Liria, editor, y la autora.
Algunos de los trabajos que he realizado, como ilustrador, para El Centro de la Cultura Popular Canaria."La isla de las ardillas","ICO, la princesa blanca,"Popo el escarabajo de las dunas", "Cuentos canarios para niños", "Adivina niño","Montaña Roja", y muchas publicaciones más.

sábado, 24 de noviembre de 2012

La cultura junto a los discapacitados de El Hierro.

Hoy he preparado ,con mucha ilusión, con mis dos hijas, una obra para colaborar con una asociación de discapacitados de la isla de El Hierro.
 Sufridores, como nadie, de las desigualdades y la falta de sensibilidad de muchos organismos; que miran para el otro lado, cuando el más débil se les acerca a pedir ayuda.

 
Este es el cartel que he realizado en pastel y ordenador;una rosa en un desierto, metáfora de la discapacidad en estos momentos.Esperémos que no se desoje del todo, por la desidia del gobernante.

En esta,pequeña obra, he unido; las sombras de las interpretes; la interpretación, con la técnica de pintar con luz; efectos de color, con los focos; música clásica, Debussy y otros, y sobretodo, intentar plasmar el sentimiento de;
¿qué es ser diferente?...
¿quién es nadie, para determinar,esas diferencias?
 Yo lo tengo claro, prefiero ser diferente que ser uniforme.Realmente, ¿la homogeneidad de la globalización, nos ha ido también?
Los discapacitados son, como dice su presidenta, capacitados. Los prejuicios, marcan la diferencia.

jueves, 22 de noviembre de 2012

Nos vemos en Navidades...


Crea-Navidad”
Rubén Armiche.


.



Proyecto que se desarrollará en el municipio de la Frontera y en Valverde.
Se pretende incentivar y valorar, a mayores y niños, en el valor de la creatividad a través del Arte y en tres facetas que tienen un denominador común la imaginación como un elemento fundamental para el desarrollo de los más pequeños.
Este curso está dividido en cuatro partes diferenciadas;

  • Contar con los dibujos.
  • Esculturas para reutilizar.
  • Iniciación a la pintura al óleo.
  • Historias con mucho arte.

Contar con los dibujos.
Es una forma de acercar a los niños al mundo del cómic y la ilustración. Se unirá el dibujo y la pintura con la literatura. Se les dará a los niños unos relatos cortos que tendrán que interpretar a través del dibujo.
Se mostrará el trabajo de como se realiza una ilustración de un libro, proyectando imágenes del proceso a través de la obra del profesor del curso.
De esta forma el niño adquiere el método para interpretar una idea pintando a pastel una técnica muy interesante para los más pequeños.
De esta forma se une arte y literatura con ejemplos concretos.

También se trabajará el mundo del cómic y lo importante que es para contar historias.
Se mostrarán diferentes trabajos del profesor del curso, y como desarrolla las ilustraciones de un libro.
  • Esculturas para reutilizar.
Con pasta de modelar en frío y papel de periódico se realizará una aproximación a la técnica de la escultura.
Como hacer una estructura, modelar y conocer como hacer con un objeto inservible una obra escultórica.
Iniciación a la pintura al óleo.
Pensado para aquellos niños que se quieren a acercar al mundo de la pintura el óleo con unas indicaciones adaptadas a ellos por parte del profesor.
  • Historias con mucho arte.
Se proyectaran de forma divertida historias y anécdotas sobre los grandes pintores, a través de algún que otro video gracioso y algunas imágenes ilustradas sobre pintores y escultores que fueron famosos por sus obras y sus anécdotas.

lunes, 19 de noviembre de 2012

“El día en que hablamos de arte y arquitectura.”


El día en que hablámos de arte y arquitectura.”

Que extraño parece aquel día del mes de agosto de 2010 cuando Luis Ortega ,con su buen hacer, me llamo por teléfono y me pidió que participara en aquel proyecto que denominó; “Hijos de la Fortuna”.
Todavía las instituciones, Gobierno de Canarias, no nos habían recortado la esperanza, de que la cultura canaria gozaba de buena salud y sobretodo; sentíamos que eramos necesarios en esta vorágine de sociedad malcriada que mira la cuenta corriente y no hace recuento del sistema neuronal de su sombrero craneal.

Perdonen la mala calidad del video pero quería compartirlo con los amigos del blog.
En este debate también participaron Luis Ortega, Facundo Fierro y Luis Morera.
Recuerdo como en el día posterior el presidente del Gobierno de Canarias viajó al encuentro para hablar de la importancia del arte, en el turismo y comercio de Canarias.

El arte siempre ha sido una apuesta a largo plazo y sin duda una visión de futuro o una ceguera pertua del gobernante.
Si Carlos III no hubiese hablado con Villanueva para reunir las colecciones reales hoy no podríamos disfrutar del Museo del Prado.
Pero supongo, las cosas han cambiado y por eso los particulares, con grandes fortunas, han visto la importancia del arte como fuente de ingresos.
En Canarias los compradores de arte, serán los albaceas de la cultura que hoy no tiene cobijo en la sociedad. Sólo las auto-fundaciones como la Cesar Manrique serán el baluarte de lo que el artista, era y pretendían ser.

La serie Baltus, óleo sobre papel...

Esta serie fué realizada, para ser compartida con textos sobre un personaje llamado Baltus.
Nunca se llegó a cristalizar el proyecto, pero las obras realizadas en óleo sobre papel, aqui están.
la técnica consiste; en  realizar el dibujo sobre  papel, en este caso cartulina negra, y añadimos un barniz de acrílico y después empezamos a trabajar sin problema con óleo.

viernes, 9 de noviembre de 2012

Embarcado en una nueva aventura.


Estoy trabajando duro, en un proyecto que une familia y arte.
Es una página web, que ayudará a los padres a participar e incentivar el lado creativo de sus hijos, la pagina se llama:”Descubre el talento de tus hij@s”.


Estos son algunos de los ejercicios que realizó en video, paso a paso.Podrás aprender a pintando con tu hij@ a través de mis explicaciones;óleo, plumilla,lápiz, carbocillo, pastel, ceras, acuarela son algunas de las técnicas que te enseñaré.
Si quieres podrás ser socio de este proyecto,  acceder a  video tutoriales de diferentes trucos de la magia de pintar y de técnicas aplicadas a los niños; te proporcionaré los recursos, pedagógicos y técnicos, para los padres; podrás comprar libros ,donde cuento mis trucos y conocimientos, a través IBooks con la colección “todos podemos pintar”.
También te daré mi ayuda, ante cualquier consulta,  compartir la experiencia con la “comunidad de arte en familia”.

He querido facilitar mi experiencia con este proyecto y con una pequeña cuota poder estimular el talento de nuestros hijos.
Creo, que en dos meses puede que de comienzo está aventura educativa.

Me gustaría tu opinión , sobre este proyecto novedoso y necesario debido a que donde la plástica y la creatividad se está alejando de las aulas.

Me alegro que tanta gente me siga en el Blog, pero, necesito un poco de apoyo con un leve comentario. Tú opinión siempre es útil.
Gracias amigos.

lunes, 29 de octubre de 2012

"Hablando de cómic y arte."



 
Boceto.
El cómic -el séptimo arte para muchos-se denomina en prácticamente todo el mundo en España, por la revista “tebeo”, marco la forma de dirigirnos a esta forma de expresión, para mi ancestral.


Desde que el hombre ha estado en la tierra la pintura tubo el afán, no solo de trasladar un sentimiento interno de la realidad, sino contarnos algo a través de cada una de las imágenes.

La caza, los lugares, animales del entorno, leyendas...muchas han sido las temáticas que han llevado al artista el unir ARTE-NARRATIVA.
Bien es sabido que en el medievo la imagen gráfica y escultórica, ayudó a difundir la palabra de Dios de una forma rápida y directa, en una sociedad analfabeta. Los juglares llenaban plazas contando historias con imágenes secuenciales -el cómic de la época- narradas por la voz melodiosa o peculiar de un narrador que marcaba el ritmo y la fuerza de la historia.

Resultado final y boceto de página .


En la actualidad se han vendido más de 2.500ejemplares























El cómic sigue teniendo ese poder de contar historias, con los ojos bien abiertos en las imágenes. Esa cualidad ha hecho, que el cómic para mi sea; la forma directa de contar, acontecimientos históricos de una forma amena y divertida.
La técnica que más he trabajo en el cómic ha sido, el óleo por ser intemporal y aportar una plasticidad al conjunto que me interesante. Esta técnica ha sido trabajada de una forma magistral por el ilustrador catalán Vicente Segrelles.

En el arte, los cuadros -en ocasiones de gran formato- a modo de viñetas cuentan historias. Autores como Rubens, Bacon, Hooper, El Bosco, Picasso... han utilizado la secuencial de imágenes para narrar de una u otra manera el desarrollo de un relato mitológico, bíblico, literario....



Yo desde los diecisiete años empece a ilustrar libros y eso me llevo poco a poco a querer contar mis propias historias a través del cómic ,supongo que es la transición natural de la pintura a los libros.



Esta página une la leyenda de El Garoé con una historia futurista.
 








He publicado tres cómics;” El cómic de La Bajada”,”El cómic de El Garoé”,“El guardián de la cascada” y otros dos proyectos que están a punto de salir, si la crisis nos deja.
En la actualidad trabajo en la adaptación de la novela de Victor Álamo de La Rosa “ Mareas y Marmullos”.

Los buenos momentos de firmar -dibujar ejemplares con los amantes de los libros.

Todos los dibujos de los cómics son propiedad de Rubén Armiche y de los Editores.

jueves, 25 de octubre de 2012

Mis propuestas del cartel de La Bajada 2013.Rubén Armiche.

 
Felicidades a todos los participantes en el concurso, que trabajaron en pro, de difundir una fiesta llena de humanidad y tradición como es La Bajada de la isla de El Hierro,y no convertirla en un producto industrial frío y sin sentimiento, como refleja el cartel ganador;
Es mi opinión.
Aqui muestro mis propuestas:

 
Esta propuesta creo, que teniendo el gusto del jurado por la geometría, hubiese sido el que más posibilidades tenía de ser elegido. Otra vez será.
 




 
Dibujos a tinta china sobre papel ,que posteriormente trato de forma digital, añadiéndolo a la composición final del cartel.
 


sábado, 8 de septiembre de 2012

"hablando de murales"



 detalle murales Ayuntamiento de Valverde El Hierro.2003
Acrílico y óleo sobre lienzo y madera.



Los murales son de esos trabajos donde la libertad y la intuición quedan en el boceto y después te pasas meses lidiando con aquellas decisiones, que a menudo, cuando llegas a las dimensiones reales de la obra te comen vivo y  cuestionan tu trabajo.

A todas estas dificultades hay que sumar a los malditos “Burrocratas “que te encuentras en muchos organísmos. Ellos te recuerdan todas las normas que tienes que afrontar antes de ponerte a crear reglas, que en  ocasiones, no te permiten trabajar con comodidad. Por no hablar de los costes de los seguros, andamios homologados, medidas de seguridad etc.

Pese a todos estos problemas la obra pública  es unir sociedad y arte y ese binomio siempre dará frutos.










viernes, 24 de agosto de 2012

exponer-exponerse


 Estos días estoy inmerso en la exposición "recortes" y ya han pasado por la muestra más de un centenar de visitantes y de alguna manera he observado  el  tipo de espectador , que en ocasiones, reflejan la clase de sociedad que hemos ido conformando en los últimos años.


Hay gentes que son de admirar por tener ese maravilloso poder (propio de aquellas series " b" de  superhéroes o de aquellos mundos "marvelianos" donde la mirada era veloz y fulminate) de tener la capacidad de poder ver una exposicion, como la mia (una treintena de obras ), en 10 segundos de ignorancia.


Otro personaje, que en toda muestra deambula, es aquel que te habla (mientras mira un cuadro tuyo) del primo, el abuelo o el cuñado y te dice con voz profunda ; "...esos si que pintaban...".
Siempre pienzo que cuando salen de la exposición, si tienes suerte, hablarán medianamente bien de la obra pero nunca, ni ante un pelotón de fucilamiento reconoceran ante tí que algo de lo que haces les gusta.

Los conocidos y amigos, es en ocaciones, es ese colectivo que de forma clara te miran diciendo ,cual perro abandonado, "...te aprecio pero no entiendo lo que haces...".En estos casos se les da canapé en la inaguración y se limita uno hablar de fútbol o de la última chorrada vista en Youtube. De esta forma poco a poco se olvidarán de quedar bien contigo y saldran de la expo a tomar algo.

El "realista" es aquel que siempre ve la muestra y pregunta con voz baja,"...¿y..se vende?...". Da igual todo lo demás. Ante está pregunta siempre pienso lo mismo, ¿Esa es la función de exponer?.Yo creo que como decía el gran Picasso; "El pintor es el que vende lo que pinta, no el que pinta para vender".


 
Título: “El grito del autómata” Técnica: Carboncillo, grafito sobre papel..
Este cuadro habla del grito del autómata social. La persona grita siendo el logro de un sistema que manipula, oprime, margina y llena de miedos a la población

Los artistas viendo exposiciones, somos como un vegetariano entrando  en una carnicería ,queremos ser respetuosos con el otro, pero nuestros principios nos hacen que en muchas ocaciones la putrefacta carne nos destroce el estómago ,viendo alguna ferías he sentido esto.

Actulmente no creo que todo lo que sea museable o expositivo tenga que gustarnos, debemos -con respeto- decir; "...esto no me gusta, no comparto esta forma de trabajo, eso es una infantilada..."Intentemos acercarlos al artista y hagamos esas reflexiones con el ,en el comflicto artístico está el aprendizaje, no en el "soveteo" intelectualoide envuelto en el canapés.
He dejado para el final ,"el postre" por el que uno trabaja, ese visitante de exposicion que viaja con uno en cada cuadro como si recorriera las pinceladas como un camino por el que se transita. Gracias a ese mirador y miradora de cuadros que sin prejuicios se asoma al marco de cada uno de mis óleos y crílicos, intentando entender algo nuevo y dejandose embaucar o seducir por el argumento de mi obra .
Para ellos, vale la pena seguir trabajando, para los otros, como decía el gran poéta Gran Canario Lezcano; "...esos que cojan la maleta"


miércoles, 15 de agosto de 2012

"Recortes" la unión del arte y la crítica.

RECORTES


 
Título: “Pareja pétrea” Técnica: Óleo sobre lienzo. 2012. Rubén Armiche
Las “cancelitas” lugar de gran belleza en Valverde, donde la naturaleza invita a contar historias como esta, de una sátiro y una ninfa. La pareja se muestra unida, juguetona e inquieta.
Este cuadro se realizo al natural lo que le da al conjunto una “humedad” sin artificio.



"La caverna"öleo sobre lienzo. 2012. Rubén Armiche
“Este cuadro habla de uno de los grandes textos de Platón “El mito de la caverna”.
Si un hombre durante su vida solo ve una sombra de un objeto, para el, esa es la realidad mientras que el objeto es tan solo un artificio.
La luz -como metáfora del saber- es una constante en nuestra existencia y ha marcado nuestra realidad isleña.”


 

"Medusa" óleo sobre lienzo .2012. Rubén Armiche
La mirada petrea de la medusa convierte al territorio en falso progreso...

Arte y sociedad, crítica y belleza, gris y color,..., parecen conceptos antagónicos, antónimos de la realidad, pero, ¿es así en verdad?
¿El arte que hoy vemos será reflejo de nuestra época? Yo diría que en gran medida nos mostrará una sociedad repleta de especulación y demagogia, donde todo vale; pero no será reflejo de las vivencias que todos tenemos en sociedad.

Courbet, Daumier, Delacroix,..., esos románticos maravillosos supieron hacer de la realidad su argumento, tamizándolo con la mitología, la belleza, el ritmo, el exotismo,..., pero rodeado siempre de la crítica en la trastienda de la imagen.
Confieso que en esta exposición esa es mi pretensión.
Estas obras se muestran amables y conciliadoras entre el hombre y el entorno, pero, entre líneas, está la crítica al momento actual y su filosofía pobre y decadente, que deja al hombre y a la cultura a un lado.
Esto es en definitiva RECORTES
R. Armiche.


 
Título: “La espera” Técnica:Óleo sobre lienzo. Rubén Armiche.

“La cultura espera, espera y espera, siempre fue así. Al otro lado la ciudad de lo necesario de lo útil” sola en su podredumbre del dinero y en el reinado del miedo.”





 
Título: “Mis clásicos ” Técnica:Óleo sobre lienzo.

 
“ Este conjunto de retratos unen dos grandes pasiones, el arte y mi familia. Mis tres hijas relevan el protagonista con algo de humor y dejándome llevar por la técnica de tres grandes Picasso, Vermer y Leonardo”


sábado, 11 de agosto de 2012

todos arropados por Cesar Manrique...

 
Mañana se presenta una exposición en el mirador de la Peña en la isla de El Hierro(obra del gran artista lanzaroteño Cesar Manrique) donde se aglutina parte de las obras de artistas que trabajan en la isla de una forma amater y profecional.
 De esta forma se podra tomar de alguna manera la temperatura artística de la isla.

Siendo justos, nunca he creido en la "buena idea" de las colecctivas -mercadillos inconexos- pero si creo que esta muestra sea un proyecto de intercambio interpersonal que siempre es enriquecedor.

Por mi parte he querido mostrar algunos trabajos anteriores sobre los sueños y el mar...
Fotos del día de la inauguración
Pocas exposiciones tienen unas vistas tan increibles...